每年的评审团学生展览可以让我们的部门突出我们的学生在过去一年中所产生的工作，并为学生提供一个机会，通过准备展览工作并将其提交给评审团程序来获得专业经验. 提交作品的学生也有资格赢得不同类别的奖金. 该奖项是通过克利夫兰社区艺术赞助人的慷慨支持才得以实现的.

今年的陪审员是Greely Myatt, 他是孟菲斯大学的雕塑教授，也是DSU的校友.  他的作品在美国、欧洲和日本广泛展出. 1994年，他被授予密西西比艺术与文学视觉艺术奖. In 2009, 他20年的作品回顾展在孟菲斯的9个博物馆和画廊展出.

和每年一样，我们也会做专题报道 沙龙Refusés 在霍尔库姆-诺伍德附楼，将展出学生策划的艺术品收藏，这些艺术品没有进入主要活动.

请在3月9日(星期四)下午5点与我们一起庆祝我们学生的成功.m. 到晚上7:00.m. 颁奖仪式将于下午6点举行.m. “评审学生年展”将于三月九日至四月二十日举行.

由

Dave Alford和Adventure Frames

莫林和巴基·布鲁克斯

丹尼·惠伦和克利夫兰州立银行

凯蒂高于

Charlene B. 格雷厄姆

罗恩·克勒

凯拉和耶利米·马修斯

Carmen和Cetin它

玛塞拉小

斯蒂芬和杰米·史密斯

卡罗尔·泰特姆

Dr. 罗伯特·蒂布斯，III

坎德拉J. 怀特海德

Dr. DSU艺术与科学学院院长Ellen Green说

卡斯顿总统和总统的内阁

永久收藏中的日本木刻版画精选 将于2023年1月19日至2月16日展出

同时在AG九游会美术馆举办日本木版版画展览, 水木Umebara, DSU日本外联计划(JOI)协调员, 将讨论和服的历史和功能, 日本的传统服装和民族服装.

2月9日下午4点，菲尔丁·赖特美术馆

常规画廊时间

周一至周四8:00 a.m. 到5:00 p.m.
周五8:00 a.m. 到4点p.m.
周末，假期和学期休息.

 莎拉阮是一位生活和工作在密苏里州农村的多媒体艺术家. 讲故事是阮的艺术实践的核心. 她以民间传说和文学为灵感，创作了覆盖手工切割纤维板的大型画作. 正如艺术家解释的那样, “用故事作为我艺术灵感的来源，我的意思是让观众暂时回到童年的状态, 沉浸在感官中, 沉浸在故事的画面中.“这些绘画结合了抽象和具象形式，唤起了人们的情感，而不是说明他们的来源. 而媒介的层次性则暗示着这些故事在我们记忆中的转变和时间的流逝. 阮对引导观众对作品的特定解读并不感兴趣，她更感兴趣的是激发人们对自己记忆的探索.

Nguyen获得罗德岛设计学院插画学士学位，费城艺术大学绘画硕士学位. 她的作品曾多次出现在国内外的个展和团体展览和出版物中. 最近她在乔治·凯莱布·宾汉姆画廊举办了个展, 密苏里大学, Columbia MO; Flora Kirsch Beck 画廊, 阿尔玛大学, 西苏必利尔-阿尔玛, MI; Fitton Center For Creative Arts, 汉密尔顿, OH; and Rosemary Duffy Larson 画廊, 布劳沃德大学, 戴维, 佛罗里达. 在过去的两年里, 她在雅典完成了住院实习, 希腊, 安大略, 加拿大, 贝尔格莱德, 塞尔维亚, 和索菲亚, 保加利亚.

莎拉·阮:《AG九游会在线官网》 将于2022年11月3日至12月8日在画廊展出. 艺术家将于11月3日下午4点通过Zoom介绍她的作品.

2022年dsu年度教师展

AG九游会艺术系将于9月29日至10月27日在校园内的菲尔丁赖特美术馆举办年度教师展览. DSU的艺术教师都是实践艺术家, 设计师, 以及定期在全国各地举办展览的电影制作人. 每年的教师展览为我们提供了展示这些艺术家在过去一年创作的作品的机会.  展出的艺术品反映了DSU艺术教师的不同兴趣.

参展艺术家有Korkut M. Akacik, 杰西·瑞恩·布朗, 泰德·费雪, 肯塔基州约翰斯顿, 劳森王, 罗恩·克勒, 米凯拉Merryday, Cetin它, 内森Pietrykowski, 凯拉塞尔比, 还有罗宾·沃尔.

本署邀请市民参加星期四举行的开幕酒会, 9月29日下午5:00到7:00

岛野佳子:达萨拉姆

AG九游会的美术馆在2022-2023赛季开幕，展出了Shimano Yoshiko的版画展览 Dar问安. 

岛野芳子是一位日本出生的艺术家，生活和工作在新墨西哥州的阿尔伯克基. Shimano创作的大型版画以日本木刻版画的传统为基础，但融合了各种不同的版画制作技术. Shimano认为，艺术家对社会负有超越工作室和画廊的责任. 她的作品不仅涉及社会和环境问题，还与新墨西哥大学艺术系的学生合作开展了各种外展项目，并为自然灾害的受害者制作了印刷品.

Shimano的印刷系列 Dar问安, 意思是“和平的地方?,的灵感来自于对西非塞内加尔东南部Kedougou地区的一次旅行. 这些版画聚焦于达萨拉姆小村庄居民的生活状况. 而这个村庄却饱受食物等资源匮乏之苦, 水, 货物, 运输, 和教育, 村民们利用创造力和同情心发展出一种可持续的生活方式. 该系列的照片中，女性种植蔬菜，在一小时步行路程的市场上出售，以贴补家庭收入，还有一些女性设法用有限的食材为家人准备丰盛的饭菜. 其他的版画展示了达萨拉姆缺少玩具的孩子们, 书, 和学校设施玩耍，从环境中学习.

在塞内加尔, 和世界其他地方一样, 农村地区和大都市中心之间的社会经济差距巨大，而且还在扩大. 而Shimano的系列节目则讲述了塞内加尔的社会问题, 她对美国类似的社会经济趋势感到担忧.S. Shimano解释说:“我介绍了村民在达萨拉姆带着希望和力量生活的日常生活的图像, 表达人类是如何富有创造力和谦逊的, 感激他们所拥有的, 并感到满足. 达萨拉姆的人民让我想到什么是真正的财富和幸福. 我想在我的版画中赞美达萨拉姆的生命、灵性和美丽的力量.”

吉子Shimano:达萨拉姆 将于2022年8月25日至9月22日在画廊展出. 艺术家将于8月25日下午4点通过Zoom介绍她的作品. 使用此链接加入Shimano Yoshiko的Zoom演示: http://deltastate.zoom.us/j/95047031551. 开幕酒会将于八月二十五日下午五时至七时举行，并提供小食.

每年的评审团学生展览可以让我们的部门突出我们的学生在过去一年中所产生的工作，并为学生提供一个机会，通过准备展览工作并将其提交给评审团程序来获得专业经验. 提交作品的学生也有资格赢得不同类别的奖金. 该奖项是通过克利夫兰社区艺术赞助人的慷慨支持才得以实现的.

今年的陪审员是贾斯汀·布莱恩特. 布莱恩特是一名画家，在阿肯色大学普拉斯基理工学院任教. 他于2018年获得阿肯色大学小石城分校工作室艺术学士学位，并获得路易斯安那州立大学工作室艺术硕士学位. 他是中美洲艺术联盟2019年的交流艺术家研究员，并获得了Skowhegan绘画和雕塑学校的暑期实习机会. 他曾在西娅艺术基金会举办个展, 小石城, AR, 阿肯色州立大学, 毕比, AR, 密歇根州立大学, 兰辛, MI, 多次参加群展. 他的作品被列入2019年 新美国绘画南部版.

和每年一样，我们也会做专题报道 沙龙Refusés 在霍尔库姆-诺伍德附楼，将展出学生策划的艺术品收藏，这些艺术品没有进入主要活动.

请与我们一起庆祝我们学生的成功，周四，3月10日，下午5点.m. 到晚上7:00.m. 颁奖仪式将于下午6点举行.m. 年度评审学生展览将于2022年3月10日至4月21日举行.

我们非常感谢以下机构赞助学生奖:

Dave Alford和Adventure Frames

薇琪宾汉

莫林和巴基·布鲁克斯

克利夫兰州立银行

Travis " Chip "和Janet Cooper

斯科特和辛迪·库伍德还有库伍德通讯公司

我是州立农场的帕特里克·戴维斯

罗恩·克勒

比尔莱斯特

马克卡迪家族

凯拉和耶利米·马修斯

Carmen和Cetin它

Lisa B. 珀西

克利夫兰种植园银行

炮手西斯摩尔

Dr. 和夫人. 休·C. 史密斯

卡罗尔·泰特姆

DSU文理学院院长

比尔·拉弗格总统

总统内阁

卡特里娜Majkut, 药物流产, 艾达布上的线，2015年

Katrina Majkut是一位艺术家，她研究社会传统如何影响公民权利. 正在进行的系列 在控制 她于2009年开始设计与女性生殖健康相关的刺绣产品. 这件作品和她对媒介的选择旨在提出一个问题，即谁有权决定女性的身体和选择. 据这位艺术家说，“从历史上看，刺绣为女性的婚姻做准备. 采样者代表了家庭技能水平以及特定的文化和宗教价值观，这些人是为了寻找一个拥有合适技能的女性来组建家庭——做衣服, 该死的袜子. 十字绣被用来宣传和代表女性, 妻子和母亲，但身体机能, 自主和多样化的生活方式不是纺织实践的一部分. 的“家庭工艺” 在控制 试图通过尝试将所有与妇女健康和需求相关的产品与一个全面的, 两党, 教育和医疗诚实的方法.”

Katrina Majkut被Mic Media列为开启女权主义艺术新篇章的四位国际艺术家之一，被Hyperallergic列为必看艺术家. 你可以查看她的更多艺术作品 katrinamajkut.格式.com. 马库特为计划生育组织(Planned Parenthood)组织了一场Instagram艺术收购活动，并在阿肯色州春假期间展出.I.R. 画廊, 维多利亚+莫画廊, 纽约市立大学斯塔顿岛学院, 巴布森学院, 薄荷博物馆, 他是麻省当代艺术博物馆的驻馆艺术家. 马吉库特在2018年出版了她的第一本非虚构书籍， 《一个女权主义新娘的冒险与发现 (黑玫瑰写作)，旨在让婚礼更加平等. 她的艺术目录在D的国家女性艺术博物馆的图书馆里.C.

在控制 将于1月13日至2月17日在DSU菲尔丁赖特艺术中心展出. 由于新冠肺炎病例不断增加, 我们将不举行开幕招待会, 然而, 周四，艺术家们将通过Zoom讨论他们的作品并回答问题, 1月13日下午4点. 查看艺术系的网站或电子邮件 mmerryday@benimerinsontinyent.com 有关链接. 美术馆周一至周四上午8:00开放.m. 到5:00 p.m. 周五8:00 a.m. 到4点p.m. 美术馆在周末、节假日和学期休息期间闭馆. 所有DSU设施都需要戴口罩.

AG九游会的艺术系很自豪地呈现其计划的校友最近的绘画展览, 汤米·古德曼. 汤米·古德曼(汤米·古德曼)是北卡罗来纳州卡罗尔顿的一名画家和退休建筑师. Mr. 古德曼于1968年毕业于DSU，获得美术学士学位. 他在圣. 在杰克逊的Andrews Episcopal走读学校呆了几年，然后回到学校在奥本大学攻读建筑学学位, 奥本, AL. Mr. 古德曼后来在杰克逊的建筑公司担任建筑师和设计原则，在建筑领域取得了成功, MS和伯明翰, AL. 他的项目获得了许多地区、国家和国际奖项. 从他的建筑行业退休后，Mr. 古德曼在密西西比州立大学担任兼职教授，教授艺术和建筑. 他仍然担任历史修复项目的顾问, 但自2009年起，他全身心投入到绘画实践中. 他最近出版了一本调查他的绘画作品的书 Delta Artist 汤米·古德曼:画家/建筑师.

Mr. 古德曼以密西西比三角洲为灵感，创作抽象画和大型风景画. 他解释说，“在密西西比三角洲长大, 我一直对三角洲全景中令人难以忘怀的横向广阔和多样性很感兴趣, 尤其是天空. 当我从记忆和过去的观察中作画时, 完整的图像总是对原始体验的抽象.他在纸上用丙烯画的风景画展现了三角洲的全景. 这些风景的不同寻常的形式让人想起19的作品^th世纪的美国景观学家，如贾斯帕. 但克罗普西和乔治·英尼斯也背叛了他. 古德曼作为建筑师的背景.

为奥巴马总统举行的开幕招待会. 古德曼的展览将于十一月四日(星期四)下午五时至七时举行. 开幕酒会是免费向公众开放的.

汤米近作 古德曼的作品将于11月4日在DSU菲尔丁赖特艺术中心展出^th 到12月2日.

 2021年dsu年度教师展览

AG九游会艺术系将于9月30日至10月28日在校园内的菲尔丁赖特美术馆举办年度教师展览. DSU的艺术教师都是实践艺术家, 设计师, 以及定期在全国各地举办展览的电影制作人, 事实上, 我们的三名教师被包括在2021年密西西比艺术博物馆的邀请展.  每年的教师展览为我们提供了展示这些艺术家在过去一年创作的作品的机会.  展出的艺术品反映了DSU艺术教师的不同兴趣.

参展艺术家有Korkut M. Akacik, 杰西·瑞恩·布朗, 泰德·费雪, 肯塔基州约翰斯顿, 米凯拉Merryday, Cetin它, 内森Pietrykowski, 凯拉塞尔比, 迈克尔·斯坦利, 还有罗宾·沃尔.

正如人们所预料的那样，今年教师展览的一个反复出现的主题是大流行. 泰德·费雪, 专门从事艺术和文化纪录片的电影导演, 制作了一部短片，反映了大流行期间艺术创作的现实. Cetin它提供了一系列绘画作品，探讨了COVID-19如何通过电子媒体介导的个人互动重新定义了我们的个人和物理空间. 这些画是在与学生的虚拟会议中创作的. 它们的多层结构模拟了我们许多人在过去一年经历的情绪动荡.

虽然与大流行没有直接关系, 凯拉·塞尔比的作品主题在当前环境下具有新的意义. 塞尔比使用不可预测的过程来模拟人类互动的复杂性和潜在的尴尬, 尤其是那些想得太多的.

内森·彼得里科夫斯基的作品通过照片记录了他在城里的闲逛, 笔记, 后来他把这些图画拼贴在一起，构成了一种叙事，来考察地方的心理地理. Pietrykowski最终开发了一个zine，让其他人以同样的方式体验他们的环境. 这本杂志里有AG九游会看什么的说明, 如何与环境互动, 以及如何在那个地方留下印记.

罗宾·沃尔是一位版画家，她的作品也关注她周围的环境. 沃尔感兴趣的是，我们根据在那里遇到的结构和遗迹来构建AG九游会社区的叙事——揭示邻居最喜欢的披萨品牌的披萨盒子, 被丢弃的玩具暴露了居住在那里的孩子的年龄, 或者废弃的家具预示着邻居要搬家了. 

杰西·瑞安·布朗以一种不同的方式探索了物体与时间流逝之间的关系. 他的 什么都没有，来了，就会留下来 使用35mm幻灯片作为对时间周期性的思考.

迈克尔·斯坦利(迈克尔·斯坦利)的大型钢铁和LED雕塑是对施加在我们身上的压力以及我们对此的回应的评论.

Korkut Akacik在数字和新媒体领域工作. 他的作品涉及政治和社会问题. 他试图吸引他的观众通过意外的遭遇与诱人的美丽的图像或, 交替, 充斥着令人不安的画面和声音. 经常, Akacik将这些图像投射到褶皱的表面上, 由此产生的扭曲是对事实扭曲的隐喻.

肯塔基州约翰斯顿的新作品反映了他对陶器的根源，并继续尝试将各种来源的影响融合到功能性陶器中. 这里展示的工作是基于已经改变或拉伸的功能形式, 有时是切割或刻面. 釉料使用常见的材料，包括各种粘土, 木灰, 还有一些原始颜料, 用气体燃烧. 他的目标是让材料, 流程, 而悠久的工艺历史告知了最终的结果.

米凯拉·梅里戴(米凯拉Merryday)的研究兴趣集中在可持续发展和文化在促进可持续发展中的作用. 这里展示的珠宝是由DSU家具制作和雕塑课程产生的木材废料制成的.

DSU的年度教师展览将持续到10月28日. 闭幕酒会将于十月二十八日(星期四)下午五时至七时举行. 美术馆周一至周四上午8:00开放.m. 到5:00 p.m. 周五8:00 a.m. 到4点p.m. 美术馆在周末、节假日和学期休息期间闭馆. 所有DSU设施都需要戴口罩. 

PlantBot遗传学, 一个由Wendy DesChene和Jeff Schmuki组成的艺术家团队用艺术和幽默来鼓励AG九游会环境问题的对话，如转基因食品的利弊和飞蛾等传粉媒介的减少. PlantBot遗传学扮演了一家从事具有讽刺意味的误导性研究的生物技术公司, 发展, 以及转基因产品的营销. 他们的作品以公开表演和画廊展览的形式进行. 在表演, 身穿白大褂的科学家们向观众展示了他们的产品. 他们的画廊展览以潜在转基因产品的图纸为特色, 表演的摄影记录, 而实际产品——遥控混合工厂机器人.

在德尔塔州立大学, PlantBot遗传学将展示他们的混合机器人植物的例子，以及他们正在进行的工作 蛾项目. 蛾项目 艺术家们是在回应传粉昆虫数量的减少吗. 而蜜蜂数量的下降是众所周知的, 杀虫剂对蛾类数量的影响很少成为新闻. 飞蛾不仅是传粉者，而且在提供我们环境健康状况的线索方面发挥着至关重要的作用. 蛾项目 由太阳能驱动的室外装置组成，旨在吸引飞蛾，并让游客观察和了解更多存在于他们周围的各种飞蛾. 用来吸引飞蛾的帐篷之一, 三角洲本地飞蛾的大尺寸照片, 绘画, 以及一系列相关的视频 蛾项目 都在他们的展览中展出.

促进他们的互动公共装置，触及传统艺术空间之外的观众, 该团队将一辆18英尺长的拖车改装成便携式拖车, 离网展, 教室, 社区空间叫做 的ArtLab.  

PlantBot遗传学成立于2009年. PantBot Genetics展览记录的亮点包括匹兹堡的卡内基艺术博物馆(Carnegie Museum of Art), 埃及的歌德学院, 奥地利的巴赫现代派. Wendy DesChene和Jeff Schmuki的单飞生涯也很成功, DesChene是一个画家, Jeff Schmuki是一位陶瓷艺术家.